줄거리
'그린북'은 뉴욕의 명품 피아니스트 돈 셜리(마허샬라 알리 분)와 뉴욕 브롱스에서 자란 이탈리안 출신 운전사 토니 발레롱가(비고 모텐슨 분)의 이야기로 시작한다. 1962년, 인종 차별이 여전히 유행하던 시대, 돈 셜리는 흑인 예술가로서의 위치에서도 불구하고 백인들과의 교류가 불가능한 환경에서 살아가고 있다. 토니 발레롱가는 클럽에서 보디가드 겸 운전사로 일하고 있는 '심플' 그 자체의 남자다. 그러던 어느 날, 돈 셜리는 자신의 투어를 위해 토니에게 운전을 부탁하게 된다. 이때부터 두 남자는 서로 다른 세계의 사람들이라는 점을 넘어서, 진정한 우정과 이해를 찾아가기 시작한다.
그들의 여정은 미국 남부로 펼쳐지게 되는데, 그곳에서 토니와 돈 셜리는 인간 본성과 우정, 그리고 가족과의 연결성을 다시 한번 깨닫게 된다. 특히, 돈 셜리가 '그린북'이라 불리는 흑인들을 위한 안전 가이드북을 통해 여행하면서 마주치는 각종 인종 차별과 편견 속에서, 두 남자는 서로를 이해하고 성장하는 과정을 겪게 된다.
이 영화는 단순한 여행 이야기를 넘어 인간 본성과 이해, 우정에 대한 깊은 메시지를 전한다. 서로 다른 배경을 가진 두 남자가 마주한 어려움과 편견 속에서 서로를 이해하고 우정의 가치를 깨닫게 되는 과정은 관객들에게 큰 여운을 남기게 된다. 인종, 계급, 문화의 다양성을 존중하고 이해하는 중요성을 강조하여 현대사회에도 여전히 필요한 교훈을 전한다. 무거운 주제를 다뤄도 웃음과 따뜻한 감동을 잃지 않으며, 특히 토니와 돈 셜리의 화기애애한 대화와 의외의 상황에서 펼쳐지는 코믹한 모습들은 관객들에게 큰 웃음과 유쾌함을 선사한다. 이를 통해 영화는 더 깊은 감동을 전하면서도 가벼운 분위기를 유지한다.
'그린북'은 뛰어난 연기력과 감동적인 스토리로 많은 이들에게 사랑받고 있는 작품이다. 피터 패럴리 감독의 섬세한 연출과 두 주연 배우의 훌륭한 연기가 만나 이 작품은 현대사회에서도 그대로 적용되는 여러 이슈들을 다루면서 우리에게 여러 가지 생각을 불러일으킨다.
등장인물
돈 셜리 (마허샬라 알리 분)
돈 셜리는 피아노 예술가로서의 뛰어난 재능을 지닌 흑인 예술가이다. 그의 음악적 업적과 학식은 놀라울 뿐만 아니라, 그가 특유의 우아함과 품위를 지니고 있다는 것도 잘 알려져 있다. 그러나 돈 셜리는 인종 차별과 편견에 맞서야 하는 현실과 맞닥뜨린다. 그의 예술적 업적에도 불구하고, 흑인 예술가로서 인종적인 편견에 부딪히는 모습은 그의 내면의 고독함을 암시한다. 돈 셜리가 미국 남부 지방을 투어 하면서, 이곳에서 마주하는 다양한 인종적 도전과 어려움 속에서 성장하는 모습을 엿볼 수 있다. 그의 여정은 자신의 정체성을 찾아가는 동시에, 인간관계와 우정에 대한 깊은 생각을 안겨준다.
토니 발레롱가 (비고 모텐슨 분)
토니 발레롱가는 뉴욕 브롱스에서 자란 이탈리안 출신의 운전사다. 그의 거친 외모와 강한 성격은 특유의 이탈리안 스타일을 반영하고 있으며, 무엇보다도 그의 유머 감각과 따뜻한 마음이 돋보인다. 토니는 경제적인 어려움에 시달리면서도 가족을 지키기 위해 힘들게 일하는 일상을 살아가고 있다. 이로써 그의 삶은 풍요로운 것이 아니지만, 그에게는 가족과의 강한 유대감이 큰 힘이 되고 있다. 돈 셜리의 운전사로 일하게 된 토니는 처음에는 서로에게 이해하기 힘든 존재로 다가왔다. 하지만 그들은 여행하는 동안 서로에게 깊은 우정과 이해를 품게 되며, 특히 토니는 그의 세계관과 편견을 깨달아가게 된다.
총평
훌륭한 연기력
먼저, 이 작품의 가장 큰 장점은 배우들의 훌륭한 연기력이다. 마허샬라 알리와 비고 모텐슨은 각자 돈 셜리와 토니 발레롱가의 캐릭터에 완벽하게 녹아들어, 관객들에게 감동과 웃음을 전해주었다. 특히, 두 주연 배우 간의 환상적인 화학반응은 이 작품을 더욱 풍부하게 만들어주었다.
우정의 흐름
'그린북'은 인간적인 우정에 관한 따뜻한 이야기를 품고 있다. 서로 다른 배경과 성격을 가진 두 남자가 서로에게 영향을 주고 받으며 우정을 쌓아나가는 과정은 정말 감동적이었다. 인종, 사회적 지위에 상관없이 서로를 이해하고 존중하는 메시지가 매우 강하게 전해졌다. 특히, 돈 셜리와 토니의 여정이 서로를 인정하고 존중함으로써 펼쳐지는 순간들은 마음 깊숙이 와닿았다.
인종 차별에 대한 뚜렷한 메시지
영화 '그린북'은 1960년대 미국의 인종 차별 문제를 다루면서 현실을 상징적으로 그려냈다. 흑인 예술가 돈 셜리가 투어 중 남부의 인종적인 어려움에 부딪히는 모습은 안타까우면서도 생각할 거리를 제공했다. 그린북이라 불리는 안전 가이드북을 사용하며 여행하는 모습은 당시의 흑인들이 어떤 어려움에 직면했는지 생생하게 보여주었다.
따뜻한 유머와 감동의 균형
이 작품은 무거운 주제를 다루면서도 따뜻한 유머를 적절하게 녹여냈다. 토니와 돈 셜리 간의 유머러스한 대화와 상황 속에서 벌어지는 코믹한 모습들은 관객들에게 웃음과 기쁨을 선사하면서도 감동적인 순간들과 균형을 이루고 있었다. 이러한 점이 관객들을 지루하지 않게 이끌어 나갔다.
음악의 아름다움
음악은 '그린북'에서 핵심적인 역할을 차지하고 있다. 돈 셜리의 피아노 연주는 그의 감성과 미적인 면모를 묘사하면서 동시에 감동적인 분위기를 조성했다. 음악이 이야기의 한 부분으로 자리 잡아, 관객들을 감성적인 여운에 빠지게 만들었다.
'그린북'은 우리에게 사랑과 우정, 인종 차별과 이해에 대한 생각을 불러일으키는 작품이다. 뛰어난 연기력과 감동적인 스토리로 꾸며져, 관람 후에도 오랫동안 기억에 남는 작품 중 하나가 되었다. 이 작품은 우리가 더 나은 세상을 만들기 위해 서로에게 어떻게 다가가야 하는지에 대한 통찰을 제공하면서, 여러 감정을 자극하는 아름다운 여정을 선사해주었다. '그린북'은 단순한 영화가 아닌, 우리의 삶에 대한 깊은 의미를 고민케 하는 작품으로, 추천할 만한 가치 있는 영화 중 하나로 영원히 회자되길 바란다.
